DANCING OBJECT[S] με τον Σπύρο Κουβαρά

Η σχολή ΧΟΡΟΣ ΚΙΝΗΣΗ ΡΥΘΜΟΣ, εγκαινιάζει την συνεργασία του με τον χορογράφο, χορευτή, Σπύρο Κουβαρά, της ελληνογαλλικής ομάδας Synthesis 748 και διοργανώνει ένα εντατικό σεμινάριο χορογραφίας και performance συνολικής διάρκειας 16 ωρών.

Το “DANCING OBJECT(S)” είναι ένα σεμινάριο χορογραφικής σύνθεσης και αυτοσχεδιασμού που εστιάζει στην διερεύνηση της σχέσης του χορού με τις εικαστικές τέχνες, την περφόρμανς και την σύγχρονη μουσική. Εξετάζοντας τις δυναμικές που αναπτύσσονται από την αλληλεπίδραση του σώματος με τα υλικά, τα αντικείμενα και τον ήχο, το “DANCING OBJECT(S)” θα διευκολύνει την τοποθέτηση του κινούμενου σώματος στη σκηνή, διαμορφώνοντας την σχέση του με τον σκηνικό χώρο (χώρος του σώματος και σώμα μέσα στο χώρο) και τον παραστατικό χρόνο (ταχύτητες και ρυθμοί). Μέσα από την γνωριμία και τον πειραματισμό με βασικές αρχές σύνθεσης της μεθοδολογίας του χορογράφου και μέσα από τον αυτοσχεδιασμό, το εργαστήριο ενθαρρύνει τους συμμετέχοντες/ουσες να αναπτύξουν το προσωπικό τους κινητικό λεξιλόγιο και ορμώμενοι/ες από τα χαρακτηριστικά των υλικών (υφή, σχήμα, μέγεθος) να δημιουργήσουν μια χορογραφική performance.

Το mentoring πρόγραμμα δίνει την δυνατότητα στους ενδιαφερόμενους/ες να επιμεληθούν το σύνολο του έργου τους, εικαστική σύνθεση και σκηνικό set, κοστούμι και ηχητικό περιβάλλον, δραματουργική επεξεργασία, χορογραφικό score και κινητικές ποιότητες. Στον χώρο, καθ’ όλη την διάρκεια του σεμιναρίου, θα διατίθενται υλικά και αντικείμενα σταθερής και ευέλικτης μορφής, κοστούμια και props από το ρεπερτόριο των παραστάσεων της Synthesis 748 Dance Co, παρ’ όλα αυτά είναι ελεύθεροι/ες όσοι/ες το επιθυμούν να πειραματιστούν κινητικά, εικαστικά, ενδυματολογικά και ηχητικά και με υλικά της αρεσκείας τους.

Τα σεμινάριο είναι ανοιχτού επιπέδου και απευθύνεται σε σύγχρονους χορευτές, χορογράφους, σπουδαστές σχολών χορού και θεάτρου, εικαστικούς καθώς και σε άτομα με επαφή με άλλες σωματικές πρακτικές.

Στα συμμετέχοντα άτομα θα δoθούν βεβαιώσεις παρακολούθησης απο την Synthesis 748 Dance Co.

Σπύρος Κουβαράς

www.spyroskouvaras.com

Ο Σπύρος Κουβαράς είναι χορογράφος, χορευτής, με βάση του την Αθήνα και το Παρίσι. Σπούδασε graphic design και εφαρμοσμένες τέχνες στον Όμιλο ΑΚΤΟ στην Αθήνα, σύγχρονο χορό και χορογραφία στο CND – Εθνικό Κέντρο Χορού της Γαλλίας και στο Studio Ménagerie de Verre στο Παρίσι, όπου και έζησε για δώδεκα χρόνια, ιδρύοντας εκεί την Syn-thesis 748 Dance Co. Έχει χορογραφήσει για την ομάδα του δεκαοχτώ έργα χορού και site specific projects, που έχουν παρουσιαστεί σε θέατρα, φεστιβάλ σύγχρονου χορού, μουσεία, γκαλερί και αρχαιολογικούς χώρους σε ευρωπαϊκές χώρες, στη Νότια Αμερική, στον Λίβανο και στην Νότια Κορέα. Απο το 2017, έδρα του αποτελεί η Αθήνα και η Synthesis 748 Dance Co. επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού. Εργογραφία του έχει δημοσιευτεί σε διεθνή βιβλιογραφία σύγχρονης τέχνης, έχοντας στο ενεργητικό του συνεργασίες, αναθέσεις και συμπαραγωγές, μεταξύ άλλων, με το Διεθνές Δίκτυο Σύγχρονων Καλλιτεχνών Pépinières Européennes, το art@CMS, καλλιτεχνικό πρόγραμμα του CERN Experiment στην Ελβετία, το Centre National de la Danse στη Γαλλία, την Μπιενάλε Παραστατικών Τεχνών της Μπογκοτά στην Κολομβία, το Εθνικό Χορογραφικό Κέντρο της Καέν, το Διεθνές Χορογραφικό Κέντρο του Μονπελιέ και το Φεστιβάλ Montpellier Danse, το Tanzwoche Dresden, το KW – Institute for Contemporary Art του Βερολίνου, την Valletta 2018 – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης στην Μάλτα, το Centre Culturel Hellénique στο Παρίσι, την Εθνική Λυρική Σκηνή – Πρόγραμμα Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός 2021 και 2024, το ΕΜΣΤ-Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, το MIR Festival, την γκαλερί Καππάτος, την Δημοτική Πινακοθήκη Αθηνών, το Athens Science Festi-val και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Τα έργα του Σπύρου Κουβαρά αγκαλιάζουν την ουτοπία και το κοινωνικό φαντασιακό χρησιμοποιώντας παράλληλα τον μύθο ως εργαλείο επεξεργασίας σύγχρονων προβληματισμών. Το χορευτικό του λεξιλόγιο αποκλίνει από τις αναγνωρίσιμες φόρμες του σύγχρονου χορού και επικεντρώνεται στις αλληλεπιδράσεις σώματος, ήχου και εικόνας δημιουργώντας κινητικά περιβάλλοντα νεοτελετουργικής αισθητικής που προσλαμβάνονται κυρίως από τις αισθήσεις και το ασυνείδητο του θεατή.